Drei Sätze #4: Christiane Frey

In unserer Serie Drei Sätze schreiben Literaturwissenschaftler*innen über eine Textpassage, die ihnen nie aus dem Kopf ging.

(mehr …)

0 Kommentare

9. November 2020

Drei Sätze

Drei Sätze #3: Eva Geulen

In unserer Serie Drei Sätze schreiben Literaturwissenschaftler*innen über eine Textpassage, die ihnen nie aus dem Kopf ging. (mehr …)

0 Kommentare

4. Februar 2020

Drei Sätze

Drei Sätze #2: Elizabeth M. Bonapfel

In our series Drei Sätze, we ask literary scholars to write about a specific passage they keep coming back to. (mehr …)

0 Kommentare

26. April 2019

Drei Sätze

Drei Sätze #1: Patrick Eiden-Offe

In unserer Serie Drei Sätze schreiben Literaturwissenschaftler*innen über eine Textpassage, die ihnen nie aus dem Kopf ging. (mehr …)

0 Kommentare

5. Dezember 2018

Veranstaltungsart

Veranstaltungsort

April

19Apr18:00Akademievorlesung IIKann es eine „ethische KI“ geben?Veranstaltungsart:Vortrag

19Apr19:15Virtual EventProgrammeröffnung ItalienzentrumNel Mezzo Del Cammin – Wege in Dantes UniversumVeranstaltungsart:Eröffnungsveranstaltung,Vortrag

20Apr18:15Virtual EventMonika Schmitz-EmansDas Buch als TheaterVeranstaltungsart:Gespräch,Vortrag

Details

Online-Werkstattgespräch mit Univ.-Prof. Dr. Monika Schmitz-Emans (Ruhr-Universität Bochum)

Kontakt: Dr. Christian Mathieu

Dass Bücher ‚Theater‘ sein können, erscheint mit Blick auf bekannte Beispiele des interaktiven Bewegungsbuchs sofort plausibel: Lothar Meggendorfer hat im 19. Jahrhundert eine Reihe solcher Buch-Theater gestaltet, und Voitech Kubašta stilisiert mehrere seiner Pop-up-Bücher zu kleinen Bühnen mit bewegten Figuren. Darauf, dass die Affinitäten zwischen Buch und Theater weitergehen, deuten indirekt u.a. Bücher hin, deren Titel sie als ‚Theater‘ (‚theatrum‘) ausweist, weil sie Wissen über den ‚Schauplatz’ Welt anschaulich vermitteln.

Inwiefern sind Bücher im Zeichen der Idee ihrer Affinität oder sogar Analogie zum Theater und zu Theatralem gestaltet worden? Welche Rollen spielen dabei die Betrachtung des Buchraums als Schau-Platz, die Beschreibung buchgestalterische Maßnahmen als ‚Inszenierung‘ und die Akzentuierung der performativen Dimension von Büchern? Welche Theaterfiguren sind zu Akteuren auf Buchschauplätzen geworden und wie gestalten sich dort ihre Auftritte? Diesen Fragen soll an ausgewählten Beispielen nachgegangen werden.

Eine Veranstaltung der Reihe Die Materialität von Schriftlichkeit – Bibliothek und Forschung im Dialog

Zeit

(Dienstag) 18:15

Ort

Staatsbibliothek zu Berlin - Potsdamer Platz

Potsdamer Straße 33 10785 Berlin

OrganisatorInnen

Cluster of Excellence "Temporal Communities"

Staatsbibliothek zu Berlin - Potsdamer PlatzPotsdamer Straße 33 10785 Berlin

Mehr Informationen

Kalender GoogleCal

Virtual Event Details

Join the live stream

Join the Event NowPassword Event-Kennnummer: 137 879 8047, Event-Passwort: dbBXeJJJ856

20Apr19:00Aaron TugendhaftBaal and the Politics of PoetryVeranstaltungsart:Vortrag

20Apr20:00Virtual EventKOOKread: Wir sind vieleKünstlerische Kollaborationen und Initiativen in Zeiten der KriseVeranstaltungsart:Gespräch

Details

KOOKread widmet sich am 20. April künstlerischen Kollaborationen und Initiativen. Regisseur und Drehbuchautor Nuran David Calis, Autorin Annika Reich, Bühnenpoetin Tanasgol Sabbagh und Rapperin Lena Stoehrfaktor sprechen mit Autor und Musiker Jan Böttcher darüber, welche Instrumente Künstler*innen haben, sich gemeinsam und künstlerisch in gesellschaftliche Debatten einzubringen und etwas zu bewirken.

Die Veranstaltung wird live aus dem ACUD-Studio gestreamt.

Angesichts von zunehmenden rechten, populistischen und antidemokratischen Haltungen in Europa, aber auch weltweit, von nationalistischer Abschottungspolitik bei gleichzeitigen globalen Krisen, Kriegen und Flucht, Klimawandel und Rohstoffverknappung haben sich in den letzten Jahren künstlerische Kollektive und Initiativen zusammengefunden, die sich aktiv und künstlerisch in die gesellschaftlichen Diskurse einbringen. Sie setzen sich ein für Autor*innen und Künstler*innen aus Kriegs- und Krisengebieten, wie die Initiative „Weiter Schreiben“. Sie arbeiten gegen die Verrohung der Sprache und gegen soziale Kälte an. Sie wollen etwas beitragen im Kampf gegen Rassismus, Nationalismus und Gesellschaftszersetzung.

Nuran David Calis arbeitet als Regisseur, Theater- und Drehbuchautor. Theater ist für ihn vor allem ein solidarischer Raum. Seine Arbeit „Die Lücke“ über den rechtsextremen Anschlag in der Kölner Keupstraße entwickelte er gemeinsam mit Anwohner*innen und Betroffenen. Zuletzt schreib er das Stück „NSU 2.0“ für das Schauspiel Frankfurt.

Annika Reich schreibt Romane, Kinderbücher, Kolumnen und Essays. Sie ist Gründerin mehrerer Initiativen, u.a. des Aktionsbündnisses WIR MACHEN DAS und der Plattform Weiter Schreiben, auf der Autor*innen aus Kriegs- und Krisengebieten mit deutschsprachigen Autor*innen zusammenarbeiten.

Tanasgol Sabbagh ist Bühnenpoetin mit gesellschaftspolitischem Einschlag. Sie ist Mitglied der Berliner Lesebühne Spree vom Weizen und Gründungsmitglied der politischen Lesebühne parallelgesellschaft in Berlin Neukölln. Seit 2016 leitet sie Schreibworkshops für Jugendliche und Schüler*innen.

Die rappende Underground-Größe Lena Stoehrfaktor bringt sich seit 2004 mit rotzigen Styles in die Berliner HipHop-Landschaft ein. Ihre system- und gesellschaftskritischen Texte finden sich auf drei Solo-Alben und drei Crew-Alben mit „Conexion Musical“. Sie engagiert sich in Kampagnen für die Subkultur und alternative Räume.

Mit freundlicher Unterstützung der Senatsverwaltung für Kultur und Europa. Präsentiert von taz.

Zeit

(Dienstag) 20:00

Ort

ACUD MACHT NEU

Veteranenstraße 21 10119 Berlin

ACUD MACHT NEUVeteranenstraße 21 10119 Berlin

Mehr Informationen

Kalender GoogleCal

Virtual Event Details

Join the live stream

Join the Event Now

21Apr17:00Legitime Forschungsverbote?Veranstaltungsart:Roundtable

Details

Dass die Freiheit der Forschung zwar grundrechtlich geschützt ist, aber dieser Schutz nicht unbegrenzt ist, dürfte kaum umstritten sein. Die sich daraus ergebenden Fragen werden allerdings immer wieder, zum Teil sehr heftig, diskutiert: Wer definiert die Grenzen und wie werden diese abgesichert? Wann sind gesetzliche Verbote sinnvoll, und sind diese immer legitim? Gibt es Alternativen? Diese und weitere Fragen sind Thema der Podiumsdiskussion.

Eine Veranstaltung der IAG „Wandel der Universitäten“ u. a. mit Uwe Schimank (Universität Bremen, Akademiemitglied), Julian Nida-Rümelin (Ludwig-Maximilians-Universität München, Akademiemitglied), Reinhard Merkel (Universität Hamburg), Ulrike von Luxburg (Eberhard Karls Universität Tübingen)

Der Eintritt ist frei. Eine Anmeldung ist erforderlich.

Die Online-Podiumsdiskussion wird via Zoom übertragen, die Teilnehmerzahl ist limitiert. Wir bitten deshalb um Anmeldung (bis 20. April 2021, 24:00 Uhr). Am Tag der Veranstaltung erhalten Sie einen entsprechenden Zugangslink. Mit der Teilnahme an der Online-Podiumsdiskussion erklären Sie sich mit den Datenschutzrichtlinien von Zoom einverstanden.

Zeit

(Mittwoch) 17:00

Ort

Berlin-Brandenburgische Akademie der Wissenschaften

Markgrafenstraße 38 10117 Berlin

Berlin-Brandenburgische Akademie der WissenschaftenMarkgrafenstraße 38 10117 Berlin

Mehr Informationen

Kalender GoogleCal

21Apr18:00Need for SpeedNervenleitungsmessungen von Helmholtz bis heuteVeranstaltungsart:Roundtable

Details

Mitte des 19. Jahrhunderts existierte die Vorstellung, dass sich Nervenreize mit Lichtgeschwindigkeit fortpflanzen und dass Gedanken sowie Affekte sich zeitgleich vollziehen. Dem widersprachen die grundlegenden Experimente zur Messung der Reizleitungsgeschwindigkeit, die der Physiologe Hermann von Helmholtz im Jahr 1850 durchführte. Seine Messungen zeigten eine wesentlich geringere Nervenleitungsgeschwindigkeit: statt lichtschnell nur ca. 60 m/s.

Mit Helmholtz wandelte sich zugleich die Physiologie: Durch die Anwendung präziser Messverfahren wurde sie zu einer „exakten“ Wissenschaft. Dabei verwendete Helmholtz neben kalibrierten Messapparaturen zur Fehleranalyse auch mathematische Methoden. Dieser Helmholtz’sche Ansatz hat sich weiterentwickelt und wird heutzutage durch die Verwendung von hochempfindlichen Quantensensoren sowie präziser Zeitmessung sowohl in der Klinik zur Diagnose von Krankheiten als auch in der Neuroforschung eingesetzt.

In Kurzvorträgen mit anschließender Podiumsdiskussion erörtern Tobias Schäffter (PTB und TU Berlin), Gabriel Curio (Charité, Klinik für Neurologie) und Franziska Roeder (Helmholtz-Gemeinschaft) die Bedeutung der Helmholtz’schen Nervenleitmessungen und deren Weiterentwicklungen aus medizin- und kulturwissenschaftlicher Perspektive, moderiert von Anja Martini (Wissenschaftsjournalistin, Norddeutscher Rundfunk).

Eine Veranstaltung des Jahresthemas 2021|22 „Die Vermessung des Lebendigen“.

Die Online-Veranstaltung wird via Zoom übertragen, die Teilnehmerzahl ist limitiert. Wir bitten deshalb um Anmeldung via Formular (bis 13. April 2021, 24:00 Uhr). Am Tag der Veranstaltung erhalten Sie einen entsprechenden Zugangslink. Mit der Teilnahme an der Online-Podiumsdiskussion erklären Sie sich mit den Datenschutzrechtlinien von Zoom einverstanden.

Zeit

(Mittwoch) 18:00

Ort

Berlin-Brandenburgische Akademie der Wissenschaften

Markgrafenstraße 38 10117 Berlin

Kalender GoogleCal

21Apr19:00Verena Melgarejo WeinandtNepantla BibliothekVeranstaltungsart:Vortrag

Details

Verena Melgarejo Weinandt ist eine deutsch-bolivianische Künstlerin, Kuratorin und Forscherin. In diesem Vortrag stellt sie ihr Projekt Nepantla Bibliothek vor, eine Reihe von Workshops, die von 2019 bis 2020 in der Amerika-Gedenkbibliothek Berlin stattfanden und für die sie mit der District*School without Center und sonntagsbureau zusammenarbeitete. Die Veranstaltungen entwickelten sich rund um die längst überfällige Übersetzung des Buches Borderlands/La Frontera. The New Mestiza (1987) von Gloria E. Anzaldúa ins Deutsche. Als selbsternannte “Chicana, tejana, aus der Arbeiterklasse, lesbisch-feministische Dichterin, Autorin-Theoretikerin” schuf Anzaldúa (1942–2004) ein breites Spektrum an Texten, darunter Gedichte, Kurzgeschichten, theoretische Abhandlungen, Briefe und Kinderbücher. Mit dem Begriff “Nepantla” beschreibt Anzaldúa einen Zwischenzustand – einen Ort der Widersprüche, Verbindungen und Transformationen. Für dieses Projekt lud Melgarejo Weinandt Künstler*innen, Aktivist*innen und Theoretiker*innen ein, die sich in ihrer Arbeit auf Anzaldúa beziehen. Gemeinsam fragten sie: Welche Formen der Wissensproduktion und welche marginalisierten Stimmen können mit und durch Anzaldúa im deutschsprachigen Kontext anders, oder vielleicht sogar besser, verstanden werden? Wie könnte der Prozess der Übersetzung von Anzaldúa und des (Un-)Learnings mit ihr aussehen? Diesen kollektiven Überlegungen innerhalb des Projekts Nepantla Bibliothek lag der Wunsch zugrunde, Anzaldúas Werk im deutschsprachigen Kontext in einer zweiten, Borderlands begleitenden Publikation mit dem Titel Wissen über Brücken – Conocimiento sobre Puentes. Relating to Gloria E. Anzaldúa through Words, Visions zu kontextualisieren.

Die Veranstaltung Nepantla Bibliothek – Eine kollektive Übersetzung von Gloria E. Anzaldúas Werk findet als Kooperation mit den KW Institute for Contemporary Art, Berlin im Rahmen der Reihe You’re not muted statt. Das Projekt Wissen über Brücken – Conocimiento sobre puentes wird gefördert von der Senatsverwaltung für Kultur und Europa.

Diese Veranstaltung findet über Zoom statt. Bitte meldet euch an über die Website der KW Berlin

Zeit

(Mittwoch) 19:00

Ort

District Berlin

Bessermerstr. 2–14, 12103

District BerlinBessermerstr. 2–14, 12103

Mehr Informationen

Kalender GoogleCal

21Apr19:00Andreas SchalhornDie Commedia in der Druckgraphik der Zwanziger Jahre und darüber hinausVeranstaltungsart:Gespräch,Vortrag

Details

Im Dante-Jahr – dem 700. Todesjahr des Sommo Poeta – organisiert das Italienische Kulturinstitut Berlin eine Reihe von Gesprächen und Vorträgen zum Thema „Dante visuell“, kuratiert von Michele Cometa.

Moderation: Michele Cometa (Università di Palermo)

Andreas Schalhorn stellt das Konzept seiner Ausstellung vor, die am 2. Juni am Kupferstichkabinett ihre Pforten öffnen wird. Im Zentrum stehen zwei der umfangreichsten Illustrationsfolgen der 20er Jahre zur Göttlichen Komödie. Im Medium des Holzschnitts bzw. des Linolschnitts wurden sie von Klaus Wrage und Ebba Holm geschaffen. Erst 2020 gelangten sie in die Sammlung des Kupferstichkabinetts. Ergänzend werden nicht nur weitere Commedia-Illustrationen des 19. und 20. Jahrhunderts aus eigenem Bestand vorgestellt, sondern auch die am Computer entwickelten farbigen Zeichnungen des Berliner Gegenwartskünstlers und documenta-Teilnehmers Andreas Siekmann. Sie entstanden im Zusammenhang seines Projektes „Die Exklusive. Zur Politik des ausgeschlossenen Vierten“. Dante und Vergil werden dabei von Andreas Siekmann auf ganz besondere, hochpolitische Höllenfahrten geschickt.

Andreas Schalhorn studierte Kunstgeschichte, Geschichte und Philosophie in Regensburg und Bonn. Von 2001 bis 2003 war er am Museum für Neue Kunst am ZKM Karlsruhe tätig. Seit 2003 arbeitet er als Kurator am Kupferstichkabinett der Staatlichen Museen zu Berlin. Bis 2019 war er für die Kunst der Gegenwart zuständig, seit 2020 bilden die Zeichnung und Druckgraphik der Moderne und der Nachkriegszeit seinen Arbeitsschwerpunkt.
Am Kupferstichkabinett kuratierte er unter anderem folgende Ausstellungen: „Based on Paper. Die Sammlung Marzona“ (2007, zusammen mit Michael Lailach), „Vom Esprit der Gesten. Hans Hartung, das Informel und die Folgen“ (2010), „System und Sinnlichkeit. Die Sammlung Schering Stiftung“ (2013), „Double Vision: Albrecht Dürer & William Kentridge“ (2015, zusammen mit Elke Anna Werner), „Willi Baumeister. Der Zeichner“ (2017), „Max Beckmann. Das Vermächtnis Barbara Göpel“ (2018) und „Pop on Paper. Von Warhol bis Lichtenstein“ (2020).

Eine Veranstaltung in Zusammenarbeit mit dem Kupferstichkabinett der Staatlichen Museen zu Berlin

Live-Stream via Zoom; die Veranstaltung wird live auch auf unserer Facebook-Seite übertragen.

Zeit

(Mittwoch) 19:00

Ort

Italienisches Kulturinstitut

Hildebrandtstr. 2, Berlin

Italienisches KulturinstitutHildebrandtstr. 2, Berlin

Mehr Informationen

Kalender GoogleCal

21Apr20:00Virtual EventLiterarische Spiele mit NormalitätMit Nora Gomringer und Holger SchulzeVeranstaltungsart:Gespräch