Name: Miltos Pechlivanos
Start: 2021-1-19T18-18-00-00
End: 2021-1-19T20-20-00-00
Location: Freie Universität Berlin

The 2016 Nobel Prize for Literature is awarded to Bob Dylan

20. Oktober 201626. April 2019 | Positionen

Ein Pro & Contra von Chris Fenwick Contra I’m going to set out two arguments against awarding the Nobel Prize to Bob Dylan. The first concerns the potential political function…

Houellebecq & engagierte Literaturwissenschaft. Ein Interview mit Jule Govrin

5. Oktober 201626. April 2019 | Im Gespräch mit …

Im September 2016 erschien Sex, Gott und Kapital; Houellebecqs Unterwerfung zwischen neoreaktionärer Rhetorik und postsäkularen Politiken von Jule Govrin bei Edition Assemblage. Wir sprachen mit der Autorin.

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Januar

19Jan16:00Daria KondakovaDesigning a metrical database for Greek lyric texts: problems and solutionsVeranstaltungsart:Vortrag,Webinar

19Jan18:00Miltos PechlivanosDer griechische Bürgerkrieg und das geteilte Berlin: "Weiße Rosen aus Athen" und Antigone lebtVeranstaltungsart:Vortrag

Details

Vortrag von Miltos Pechlivanos (Freie Universität Berlin) im Rahmen der Ringvorlesung „Berliner Weltliteraturen. Internationale literarische Beziehungen in Ost und West nach dem Mauerbau“, organisiert im Programm des Offenen Hörsaals der Freien Universität Berlin, Wintersemester 2020/2021.

Berlin nach dem Mauerbau: In beiden Teilen der Stadt beginnt eine intensive Phase der kulturpolitischen ‚Aufrüstung’, in deren Zentrum die gezielte Förderung internationaler literarischer und künstlerischer Kontakte steht. Während im Westen durch Lesereihen, Schreibwerkstätten, die Gründung des Literarischen Colloquiums und das DAAD Künstlerprogramm führende Vertreter der internationalen Moderne und Avantgarde sowie vielversprechende Nachwuchskünstler in die Inselstadt geholt werden, entwirft der Schriftstellerverband im Osten Pläne zur Verstärkung der Auslandsarbeit, schließt Freundschaftsabkommen mit zahlreichen sozialistischen Bruderverbänden, organisiert im Verein mit dem Kulturministerium und dem Ministerium für Auswärtige Angelegenheiten internationale Schriftstellertreffen, lädt Autoren, Übersetzer, Verleger, Redakteure zur Arbeitsaufenthalten ein. Erkennbar werden bei diesen Aktivitäten in Ost und West divergierende Ziele verfolgt, konkurrierende Communities gestiftet und unterschiedliche Konzepte von Weltliteratur verhandelt. Die Ringvorlesung möchte diese kulturpolitischen Aktivitäten und den internationalen literarischen Austausch im Berlin der früheren 1960er Jahre anhand von Fallbeispielen vorstellen. In der Summe sollen die Beiträge eine dichte Beschreibung jener Phase in der Entwicklung Berlins liefern, in der die geteilte Stadt mit Blick auf die Internationalisierung des Literatur- und Kulturbetriebs eine Vorreiterfunktion übernahm. Die Veranstaltung ist Teil des Projekts „Writing Berlin“ am Exzellenzcluster „Temporal Communities“.

Die Vorlesung findet vor Publikum statt und wird gestreamt. Da die Plätze im Hörsaal aufgrund der aktuellen Bestimmungen begrenzt sind, werden diejenigen, die die Vorlesung gerne als Präsenzveranstaltung besuchen möchten, um eine einmalige Anmeldung mit einer Mail an Luise von Berenberg-Gossler luiv71@zedat.fu-berlin.de gebeten. Die Vergabe der Präsenzplätze erfolgt vor Semesterbeginn nach Eingang der Anmeldungen.

Zum Livestream: https://www.temporal-communities.de/explore/listen-read-watch/lectures/berliner-weltliteraturen/index.html

Zeit

(Dienstag) 18:00

Ort

Freie Universität Berlin

Habelschwerdter Allee 45, 14195 Berlin

OrganisatorInnen

Cluster of Excellence "Temporal Communities"

Freie Universität BerlinHabelschwerdter Allee 45, 14195 Berlin

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19Jan18:15Christoph HoffmannZwei Schreibmöbel. Ernst Machs Arbeitsplätze in Prag und WienVeranstaltungsart:Gespräch,Vortrag

Details

Virtuelles Werkstattgespräch mit Univ.-Prof. Dr. Christoph Hoffmann (Universität Luzern)
Fachliche Betreuung: Dr. Christian Mathieu

Wo von den Materialitäten der Schriftlichkeit die Rede ist, wird zumeist vorausgesetzt, dass sie in irgendeiner Weise für die Produktion oder Rezeption des Geschriebenen von Belang sind. Es soll einen Unterschied machen, welcher Stift, welches Schreibprogramm benutzt werden, wo geschrieben wird oder wie Format, Typographie und Papier ausfallen. Von Schreibmöbeln hört man in diesem Zusammenhang hingegen selten. Wie, wenn überhaupt, kommen sie ins Spiel? Dieser Frage möchte am Beispiel zweier Arbeitsplätze des Physikers und Wissenschaftstheoretikers Ernst Mach (1838 – 1916) nachgehen. Mich interessieren dabei zum einen die symbolischen Überschüsse, die sich an Gestalt und Platzierung von Machs Schreibmöbeln heften. Zum anderen werde ich Machs Schreibmöbel als Teil einer Anordnung in den Blick rücken.

Eine Veranstaltung der Reihe Die Materialität von Schriftlichkeit – Bibliothek und Forschung im Dialog

Virtuell via:
https://spk-berlin.webex.com/spk-berlin/onstage/g.php?MTID=e6cb4420f1f9ed118ce847b8c209dbd61

Event-Kennnummer: 137 342 6824
Event-Passwort: FqPyqcmp527

Zeit

(Dienstag) 18:15

Ort

Staatsbibliothek zu Berlin - Potsdamer Platz

Potsdamer Straße 33 10785 Berlin

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19Jan18:15Paesaggi fragili d'Italia fra memoria e futuroGespräch mit der Schriftstellerin Antonella TarpinoVeranstaltungsart:Gespräch

19Jan19:00Dieter ThomäWarum Demokratien Helden brauchenVeranstaltungsart:Vortrag

19Jan20:00Jan WagnerGötter und Landstreicher. Vierter Bamberger Poetikvortrag, nicht zuletzt über Eugenio MontaleVeranstaltungsart:Vortrag

Details

Moderation: Christoph Jürgensen

Der Lyriker, Essayist und Übersetzer Jan Wagner ist der 33. Poetikprofessor der Universität Bamberg. Seine vier Vorlesungen über das literarische Schreiben finden dieses Jahr ausnahmsweise nicht in Bamberg, wohin ihn die Organisatoren Prof. Dr. Friedhelm Marx und Prof. Dr. Christoph Jürgensen eingeladen hatten, sondern als Video-Livestream aus dem Literaturforum im Brecht-Haus statt. Die erste Vorlesung war bereits im Dezember 2020 und kann in unserer Mediathek nachgesehen werden. Die weiteren Vorlesungen von Jan Wagner finden am 14. und 19. Januar 2021 statt. Eingebunden in die Poetik-Professur ist ein wissenschaftliches Kolloquium, das am 15./16. Januar ebenfalls digital stattfinden wird, u.a. werden dort Heinrich Detering, Alexander Honold und Wulf Segebrecht sprechen.

Der Lyriker, Essayist und Übersetzer Jan Wagner gehört zu den wichtigsten und renommiertesten Stimmen der deutschsprachigen Gegenwartslyrik. 2001 erschien sein erster Gedichtband „Probebohrung im Himmel“, seither folgten zahlreiche weitere Lyrikbände, Essays, Anthologien und Übersetzungen, zuletzt (mit Tristan Marquardt) die Minnesang-Anthologie „Unmögliche Liebe“ (2017) und (mit Federico Italiano) die Anthologie „Grand Tour. Reisen durch die junge Lyrik Europas“ (2019), der u.a. auch im Literaturforum im Brecht-Haus vorgestellt wurde. Für seinen Lyrik Band „Regentonnenvariationen“ (2014) erhielt er 2015 den Preis der Leipziger Buchmesse. 2017 folgte mit dem Georg-Büchner-Preis die nächste große Auszeichnung für seine Dichtung, die längst in mehr als vierzig Sprachen übersetzt ist und, wie es in der Laudatio hieß, „spielerische Sprachfreude und meisterhafte Formbeherrschung“ vereint. Die Tradition der Bamberger Poetikprofessur besteht seit 1986. Auf Einladung des Lehrstuhls für Neuere deutsche Literaturwissenschaft kommen alljährlich namhafte Autorinnen und Autoren an die Otto-Friedrich-Universität, um dort im Rahmen der Bamberger Poetikprofessur vier öffentliche Vorlesungen zu halten und in Seminaren mit Studierenden zu diskutieren.

Als Livestream auf dem Youtube-Kanal des Literaturforums im Brecht-Haus

Zeit

(Dienstag) 20:00

Ort

Literaturforum im Brecht-Haus

Chausseestraße 125, 10115 Berlin

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20Jan17:00Rüdiger Zill»Der absolute Leser – Hans Blumenberg«Veranstaltungsart:Buchvorstellung,Gespräch

20Jan(Jan 20)20:00Collective PracticesTo Be Continued *ONLINE*Veranstaltungsart:Performance,Vortrag

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COLLECTIVE PRACTICES invites you to our final 3-day online event TO BE CONTINUED, January 20 – 22. Since June 2020, artists, activists, academics, journalists and cultural producers of various disciplines and backgrounds have – explored topics surrounding being, living and working collectively, and have brought people together in participatory gatherings, exchanges and discussions. While this particular series is coming to an end, we consider the work of exploring collective practices to be ongoing — and therefore TO BE CONTINUED.
Save the date/s: 20, 21, 22 January 2021 — join us online!

Collective Practices: To Be Continued *ONLINE* – Day 1 // Collective Narrations
A coming together of projects: Bodies, Rituals, Legal Frameworks & Utopias

During our first day of the COLLECTIVE PRACTICES finale, we will be looking at different strands and itineraries we’ve been following since the start of the program.

„Consent of the Governed: Kink, Constitution & Race“
(Discussion & Publication)
Party Office X After Party Collective (Vidisha- Fadescha & Shaunak Mahbubani) have invited artists/organisers/kinksters to think about the relations of the body and the constitution. “We think about our positionality, desires and their relationship to the constitutional and legal systems we are placed within, and if they affirm us or not.”

with Vidisha- Fadescha & Shaunak Mahbubani and guests

„Sonic Interventions“
(Exhibition, Performance)
Sonic Interventions is a project that emerged organically from a pure need, namely, that of creating a community through music with and for people during a time of social distancing. For the COLLECTIVE PRACTICES closing event, the collective will share an iteration of their practice. They will provide an immersive audio-visual performance exploring the sensory perceptions of ritual relationships, with an accompanying photography archive created by researchers & photographers, Nyambura and Jess Korp.
The nostalgia and transience captured in their way of seeing, honours the many places that this collective is from, while celebrating the intimacy of being part of a collective driven by connecting loose threads and the need to re-image home during a time of social distancing. The performance will involve collaborative work between Nyambura from Kenya, Jess from Ethiopia, Astaan of French Malian descent, Exoce of French-Congolese descent, Dumama from South Africa and Dylan Hunter Chee Greene of Chinese-Canadian descent. Here, they will invoke their embodied memory, creating a space that moves the imagination.

with Nyambura, Jess, Astaan, Exoce, Dumama, Dylan Hunter

„Stories From the Future: storytelling and speculative thinking as tools for collective visions of carbon-neutral futures“
(Discussion)
After 8 months of brainstorming, discussing and time travels to the year 2030, the facilitators of the workshop series Stories From the Future, together with guests, will talk about storytelling and speculative thinking as methods to collectively think about our collective future(s). Based specifically on their experience of conducting an international online workshop over the course of 9 months, we will collectively reflect on the potential of collectively writing and narrating ways to futures yet to reach.

with Lisa Pettibone, Dylan Harris and guests

To Be Continued // Day 2THURSDAY, 21.1. — COLLECTIVE EFFORTSCare, Solidarity, Horizontal Organizing – Relating without Hierarchy

During our second day of the COLLECTIVE PRACTICES finale, we will be looking at methods of collectively relating and organizing our interactions within contexts of working, living and becoming active for common causes.

„Practices of Pirate Care“
(Discussion)
The project “Pirate Care” gathers and maps initiatives experimenting with care as collective political practices have to operate in the narrow grey zones left open between different technologies, institutions and laws. This online session will introduce the project and some of the initiatives connected to Pirate Care that have emerged in response to the criminalization of migration, the rollback of reproductive rights, or the neoliberal crisis of care in general.

with Pirate Care (Tomislav Medak) and others

„Solidarity as a Collective Practice“
(Discussion)
In this session we aim to explore practices and concepts of solidarity – as a meta collective practice and imaginary at the level of societies. We look forward to hearing from Jeremy Gilbert, Professor of Cultural and Political Theory at the University of East London, who is currently working on a new theory of solidarity. The theoretical position will meet two perspectives from collective and practical solidarity work. Departing from an idea of solidarity as a coalition in a shared interest, in a shared utopia of a society or world we would like to live in collectively – we would like to explore and understand conceptual facets, visions and stumbling blocks, as well as learn from lived experiences and examples.

with Jeremy Gilbert and others

„Post-hierarchy: strategies of living and working collectively“
(Discussion)
In this panel in the context of COLLECTIVE EFFORTS, we will be reflecting on collectivity in cultural (and other) work situations on a meta level by looking at the working structures and conditions of artistic (an other) collective work as such. What aspects and challenges of collective work are at the center of successively working and living in collective structures? How to deal with (personal) responsibility and trust in collective processes, what are the challenges of artistic creation and creative processes in collective structures? How can traditional relations of dominance and informal hierarchies be overcome in a truly post-hierarchical structures of collective work and sharing of responsibilities? These and other related questions will be discussed with different researchers, artists and cultural facilitators from Berlin and beyond.

with Marte Roel & Christian Cherene / BeAnother Lab; Louis Mauff, independent researcher; Lulu Obermayer / KuLe, Berlin; Moderated by Daniela Silvestrin

FRIDAY, 22.1. — COLLECTIVE REFLECTIONS – Experiences from the Collective Practices program

On the last day of the Collective Practices program, we create a space for exchange for participants and projects. In a public conversation series, participants interview each other about their various projects, and the projects find resonance with each other. Participants who have worked on related issues join together for their evaluations. The public gets a chance to find out about the projects that have taken place over the 8 month period, get to know their experiences, meet the people behind them, and join the conversation.

COLLECTIVE PRACTICES
Over the course of several months, this series will examine “collective practice” as it relates to artistic creation, cultural organizing and social coexistence. Together with all participating players, we, a team of cultural producers, look forward to researching, discussing, understanding and practicing collectivity across four thematic explorations (#NARRATIVES / #KNOWLEDGES / #CARE / #RESISTANCE).
More info at: www.collectivepractices.net
COLLECTIVE PRACTICES is a project of ACUD MACHT NEU and is funded by Hauptstadtkulturfonds.

Zeit

20 (Mittwoch) 20:00

Ort

ACUD MACHT NEU

Veteranenstraße 21 10119 Berlin

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21Jan(Jan 21)10:00InselnZwischen Isolation und AutarkieVeranstaltungsart:Tagung

21Jan16:15Nina Eckhoff-HeindlBranford the Bee und das transformatorische Potenzial des Figurenkörpers im ComicVeranstaltungsart:Vortrag

Details

Teil der Ringvorlesung „Comic – Kunst – Körper. Konstruktion und Subversion von Körperbildern im Comic“ im Rahmen des Programms „Offener Hörsaal“ der Freien Universität Berlin.

Als ‚neunte Kunst‘ erfreuen sich Comics großer Beliebtheit sowie wachsender Aufmerksamkeit im kulturellen Leben und akademischen Kontext. Vertreter*innen zahlreicher Fächer und Hochschulen forschen zu diesem Bild-Text-Medium und integrieren graphische Erzählungen in ihre Lehrveranstaltungen. Die Ringvorlesung möchte die vielfältigen Aktivitäten in Kunst und Wissenschaft disziplin- und institutionsübergreifend sichtbar machen und dabei Brücken zwischen akademisch Forschenden, Studierenden und einer interessierten Öffentlichkeit schlagen.

Im Mittelpunkt der Vorlesungsreihe stehen die unterschiedlichen Körper, in denen Comics ihre Protagonist*innen visualisieren. Ob es sich dabei um Wunschbilder, Stereotype oder Karikaturen handelt, immer werden kulturelle Vorstellungen von menschlichen, tierischen oder technischen Körpern, von Gender, Alter, ethnischer und kultureller Zugehörigkeit, sozialer Schicht und körperlichen oder geistigen Fähigkeiten vermittelt. Die Vorträge der Vorlesungsreihe diskutieren Comics als Seismograph von und Kommentar zu kulturellen Normierungen, Hoffnungen und Ängsten, die häufig über Körperbilder ausgehandelt werden.

Die Vorlesungsreihe ist öffentlich und kostenfrei. Sie findet vor Publikum statt und wird zusätzlich gestreamt. Da die Plätze wegen der Hygieneauflagen begrenzt sind, ist für den Besuch der Präsenzveranstaltung eine einmalige Anmeldung unter comic-vl@fsgs.fu-berlin.de erforderlich.

Nina Eckhoff-Heindl (Kunstgeschichte, Köln)
Chris Wares Comic Building Stories (2012) hat durch seine Form (14 unterschiedliche Publikationsformate in einer Box), die spezielle Rezeptionsweise (es gibt keine vorgegebene Reihenfolge, die Kompartimente des Comics lesend zu betrachten) und das inhaltliche Setting (die Geschichte spannt sich über mehrere Protagonist*innen auf und verbindet aktuelle Handlungsstränge mit vergangenen Erinnerungsfragmenten und Zukunftsvisionen) bereits breite Aufmerksamkeit in Feuilleton und Comicforschung erregt. Einer seiner Protagonist*innen spielte bisher jedoch eine untergeordnete Rolle: Branford. The Best Bee in the World. Der Biene Branford sind insgesamt zwei Kompartimente von Building Stories in Gänze gewidmet, in zwei weiteren interagiert er mit den anderen Protagonist*innen des Comics. Bemerkenswert ist, dass sich je nach Zusammenhang, in dem Branford agiert, der Bienenkörper verändert – mal wird er als aufrecht gehende und Kleidung tragende vermenschlichte Figur inszeniert, mal mit Thorax, Flügeln und drei Beinpaaren der tatsächlichen Bienenanatomie angenähert.

Von dieser Beobachtung ausgehend nimmt der Vortrag den Bienenkörper der Figur Branford, sein grafisches und stilistisches Erscheinungsbild und sein Verhältnis zu den menschlichen Protagonist*innen in den Blick. Unter Bezugnahme auf Erkenntnisse der Gender und Masculinity Studies, der Human-Animal und der Cultural Studies wird den soziokulturellen Implikationen der Tierdarstellung, insbesondere die Verstrickung des Bienencharakters mit Geschlechts- und Identitätskonstruktionen nachgegangen und herausgestellt, wie in Building Stories die eigene anthropozentrische Perspektive der lesend Betrachtenden infrage gestellt wird. Durch Vergleiche mit Gestaltungsweisen anderer Comicfiguren sowie der Einbettung in das Funny Animal-Genre wird der Fragehorizont vom speziellen Fall Branfords auf das weitere Feld der Figurenkörper im Comic ausgeweitet.

Zeit

(Donnerstag) 16:15

Ort

Freie Universität Berlin

Habelschwerdter Allee 45, 14195 Berlin

Freie Universität BerlinHabelschwerdter Allee 45, 14195 Berlin

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